徐元智先生紀念基金會執行長董麗貞（中）邀請日、華藝術家阪脇郁子（左）、沈禎對談分享創作心得。（遠東人文藝術講座提供／李怡芸台北傳真）
創作，不論幾歲開始，都是持續自我突破、超越的過程；創作也是持續發掘樂趣與新視野的過程！2023遠東人文藝術講座，邀請日本知名畫家阪脇郁子來台，與台灣畫家、中華民國畫學會理事長沈禎，進行華日藝術的對談與示範講座。
阪脇郁子出生於京都的和服世家，她表示自己小時候就常看媽媽摘了庭院的花，用色鉛筆畫下來。除了童年的耳濡目染，生於戰後的她年輕時受歐美電視劇影響，「認為當設計師是很帥的」，於是選擇讀美術大學，而在成為工業設計師後又因緣際會地赴歐洲進修，「在倫敦的博物館看到很多日本浮世繪而深受吸引」。這些經驗都引領了郁子走入純藝術創作領域。
阪脇郁子表示自己是在成為全職家庭主婦後，反思自己的人生道路才毅然決定開始學習水墨畫，進而練習鉛筆畫和油畫，對她而言「就是一直堅持在繪畫上多接觸」。成長在台東的沈禎也表示，小時候並沒有美術繪畫的資源，「我們中學的美術老師全是體育老師兼的！」然而自己受到父親影響喜歡畫畫，「拿起筆就亂畫，畫的對象不外乎是人」，也就此為其為人稱道的人物畫打下了基礎。
阪脇郁子以藝妓為題的人物畫《菊川太夫》，曾獲日展特選獎，並由Women’s Forum巴黎總部收藏，人物雖是以油畫完成，背景卻是水墨山水，完美結合兩者的郁子表示：「看到模特兒就會思考要怎麼畫，覺得背景若是白的，無法好好交代出人物，而山水畫背景可以帶入歷史感和傳統」。接下來的創作目標，阪脇郁子表示：「如今愈來愈多出色的女性，希望創作這些女性的內在」。
沈禎雖自水墨畫起步並曾師從國畫家李奇茂，後又赴美、澳修習當代藝術，「水墨、油畫都畫，素描更是基礎從沒停過」，他表示畫人物門檻尤其高，「有問題一眼就會被看出來」。其作品《中華聖母》獲梵蒂岡教廷收藏，並曾創作紅樓夢人物等系列，他表示自己畫戲曲人物系列最開心，抽象的戲曲身法、誇張的表情、豐富多彩的服飾，是他特別鍾情的題材。
邀請2位藝術家講座分享創作心得，遠東集團徐元智先生紀念基金會新任執行長董麗貞表示，基金會創立已47年，近年尤其投入龐大資源與人力在建築、藝術、人文活動，希望成為台灣文化發展強而有力的後盾。
藝術家沈禎（左）現場繪製鍾馗，並解說人物畫要掌握的重點。（遠東人文藝術講座提供／李怡芸台北傳真）
繪畫帶來生活樂趣 分享正能量
48歲才開始以水墨畫大作品，阪脇郁子認為，只要想做就有機會；56歲才接任教職，沈禎認為，做自己樂衷的事便會全力以赴，兩位文化背景不同的華、日藝術家，同感於創作讓生活得到更多樂趣。
要說繪畫對生活的影響，阪脇郁子打趣：「每日早上畫眉毛時，都能畫得很勻稱！」她表示相較於和朋友喝下午茶，一整天在家畫畫是更大的樂趣。郁子也分享，畫畫首先要練的是眼力，其次才是練技巧，因此她建議不要看照片而是要看著實物作畫，才能好好地表現主體。
阪脇郁子分享畫畫有時也帶來意外之喜，她有段時間想畫烏鴉，「但牠們只用黑白分明的眼睛看著我，怎麼都不靠近」，她只好想盡辦法餵食，有趣的是，隔天她在餵食處發現了烏鴉叼來的鯛魚頭，她想：「大概是給我的回禮！」
沈禎表示自己從小是跌跌撞撞成長的，雖然成績不好，但畫畫帶來很大的快樂，自己總能藉著繪畫釋放情緒，忘卻煩惱，因此一直秉持著將正能量分享的精神，希望自己的畫作也能讓觀者愉悅。
多次來台，阪脇郁子認為台灣風景好，食物好吃，尤其人們親切，相較於去歐美旅行，她認為來到台灣特別讓人有親切感，因此若有機會她也想畫台灣的人物。沈禎也表示，首次去日本就被井井有條的街景震撼，若有機會很想嘗試畫日本的古建築，同時，日本人的好禮也讓人印象深刻，「也是很感興趣的繪畫題材」。
(中國時報)
